Na będącym hybrydą nagranych wcześniej plików muzycznych wymienianych podczas pandemii i rejestracji występów na żywo albumie "Crustal Movement", pionierska w dziedzinie elektroniki laptopowej artystka Ikue Mori, dołącza do kwartetu Kaze, w skład którego wchodzą: japońska kompozytorka-pianistka Satoko Fujii i trębacz Natsuki Tamura oraz francuski trębacz Christian Pruvost i perkusista Peter Orins.
Po swoim pierwszym wspólnym albumie "Sand Storm" z 2020 roku, na "Crustal Movement" pięcioro dźwiękowych odkrywców splata z sobą pliki muzyczne nagrane w studio i podczas występów.
Artyści podążają w nowych kierunkach, odkrywając innowacyjne sposoby tworzenia muzyki.
Rezultaty są tak ekscytujące i interaktywne, jakby zostały nagrane w całości na żywo.
Zgodnie z duchem grupy, każdy muzyk wnosi do programu swoje kompozycje.
Satoko Fujii: "Wszyscy stworzyliśmy strukturę i sporządziliśmy plan. W większości przypadków robiliśmy wykresy nie na papierze nutowym, a zwykłych kartkach. Plany mają czas trwania oraz instrukcje w rodzaju: „graj szybko” lub „graj cicho”.
Fujii, Tamura i Mori postępowali zgodnie z wytycznymi dotyczącymi kompozycji i wysyłali pliki muzyczne ze swoich występów za pośrednictwem internetu.
Pruvost i Orins dodali następnie nowy zwrot do procedury wymiany plików.
„Zamiast dodawać poszczególne pliki dźwiękowe, zrobili bardzo interesującą rzecz” - mówi Fujii: „Na koncercie w Lille wykorzystali zarejestrowane przez nas ścieżki i nagrali to. Ikue, Natsuki i ja nie byliśmy na koncercie, ale nasze nagrania były tam obecne. Próbujemy wielu różnych sposobów tworzenia muzyki!”
Połączenie żywych i nagranych wcześniej interakcji, kierowanych kompozycjami zaprojektowanymi z myślą o odległych od siebie muzykach, przyniosło efekt niezwykle płynnej i naturalnie rozwijającej się muzyki, która przeczy okolicznościom, w jakich została stworzona.
Pianistka i kompozytorka Satoko Fujii jest jednym z najbardziej oryginalnych głosów współczesnego jazzu. W ciągu 25 lat na ponad 100 albumach jako liderka stworzyła wyjątkową, osobistą muzykę, która obejmuje wiele gatunków, łącząc jazz, współczesną muzykę klasyczną, rock i tradycyjną muzykę japońską w innowacyjną syntezę. Jako płodna kompozytorka i performerka, która występowała na całym świecie, została laureatką nagrody Instant Award 2020 w dziedzinie muzyki improwizowanej w uznaniu jej „artystycznej inteligencji, niezależności i uczciwości”.
Japoński trębacz i kompozytor Natsuki Tamura jest znany na całym świecie z wyjątkowego słownictwa muzycznego, które łączy jazzowy liryzm z rozszerzonymi technikami. Ten nieprzewidywalny wirtuoz przez całą swoją karierę kierował zespołami o radykalnie różnych podejściach. Grał avant-rock jazz fusion z Natsuki Tamura Quartet, First Meeting i Junk Box. Od 2005 roku koncentruje się na przecięciu europejskiej muzyki ludowej i abstrakcji dźwięku z Gato Libre. Nagrał również cztery albumy z solową trąbką.
Peter Orins to francuski perkusista, który od połowy lat 90-tych gra jazz, muzykę improwizowaną i eksperymentalną. W 2001 roku założył kolektyw Circum (obecnie Muzzix), którego jest jednym z dyrektorów artystycznych. Prowadząc liczne projekty wewnątrz kolektywu, od utworów solowych po wielkie orkiestry, gra również z wieloma międzynarodowymi muzykami (Satoko Fujii, Natsuki Tamura, Ikue Mori, Dave Rempis, Joke Lanz, Michael Pisaro-Liu, Anthony Pateras, Jean-Luc Guionnet, Sophie Agnel, Christine Wodrascka i inni) i jest bardzo aktywny na scenie muzyki improwizowanej we Francji i za granicą. Od 2004 roku zarządza wytwórnią artystyczną Circum-Disc, która wydała około 100 nagrań.
Christian Pruvost jest kompozytorem, improwizatorem i trębaczem, realizującym się w jazzie, muzyce improwizowanej i sztukach performatywnych. Jego pomysłowość i oryginalność zaowocowały występami we Francji i za granicą. Pełni funkcję dyrektora artystycznego wielu projektów w kolektywie Muzzix i współpracuje z wieloma międzynarodowymi muzykami i zespołami (Dedalus, Axel Dörner, Otomo Yoshihide, Tom Johnson, Michael Pisaro-Liu, Satoko Fujii, Jérôme Noetinger, Cor Fuhler, Tony Buck, Nicole Mitchell i inni).
Laureatka nagrody MacArthur „Genius” 2022, Ikue Mori przeniosła się z rodzinnego Tokio do Nowego Jorku w 1977 roku, gdzie zaczęła grać na perkusji i wkrótce utworzyła DNA zespołu No Wave, tworząc nową markę i zmieniając oblicze muzyki rockowej. W połowie lat 80-tych zaczęła wykorzystywać automaty perkusyjne w kontekście muzyki improwizowanej. W 2000 roku zaczęła używać laptopa, aby rozszerzyć swoje już charakterystyczne brzmienie, poszerzając w ten sposób zakres swojej muzycznej ekspresji. Otrzymała zamówienia między innymi od Kitchen, Relache Ensemble i Tate Modern. Występuje z Mephistą, trio z Sylvie Courvoiser i Susie Ibarra, różnymi zespołami Johna Zorna, Wadadą Leo Smithem, Kenem Vandermarkiem i wieloma innymi.
tekst i biogramy: materiały prasowe
